Непрості дев’яності
У 1990-х роках польський кінематограф переживав складні часи. Якщо в період правління комуністів кіноіндустрія існувала за рахунок державних дотацій, то після здобуття Польщею незалежності творці кіно зіткнулися з жорсткими реаліями вільного ринку. Хочеш знімати кіно? Сам знайди гроші, сам зніми, сам подбай про рекламу, прокат і, що найголовніше, — зароби на кінопоказах стільки, щоб покрити всі витрати.
У 1990-х публіці вже не хотілося дивитися драми і «кіно морального неспокою». Як гриби після дощу, всюди виростали пункти прокату відеокасет, а люди, які мріяли про все західне, дивилися тільки продукцію Голлівуду. Як перевершити Скорсезе чи Тарантіно? На польський «Титанік» і «Парк юрського періоду» грошей не було. Тому деякі режисери звернулися до гангстерського кіно. Саме тоді з’явилися фільми про мафію «Пси» (Psy, 1992) і «Пси 2: Остання кров» (Psy 2: Ostatnia krew, 1994) Владислава Пасіковського, реалістичний «Борг» (Dług, 1999) Кшиштофа Краузе та «Молоді вовки» (Młode wilki, 1995) Ярослава Жамойди — полегшена комерційна версія історії про кримінальну сторону політичної трансформації в Польщі. Час від часу вдавалося профінансувати і зняти якісні фільми — наприклад, «Янцьо Водолій» (Jancio Wodnik, 1993) Яна Якуба Кольського чи «Татусь» (Tato, 1995) Мацєя Слєсіцького, які збирали повні кінозали, але це були рідкісні винятки. Усі в кіноіндустрії знали, що справи кепські і потрібно щось змінювати. Справа була не тільки в грошах: польському кінематографу належало переосмислити себе в посткомуністичній реальності, встановити зв’язок із глядачем, запропонувати історії, які відповідали б реаліям кінця XX століття. Фільмів знімалося мало, а їхня художня цінність, як правило, була незначною.
Важкий початок
2005 року ситуація почала змінюватися: було засновано Польський інститут кіномистецтва (ПІК), покликаний підтримати розвиток кінематографа і вивести його на новий рівень. Статут організації створили за французьким зразком, адже саме французький кінематограф можна назвати одним із найдинамічніших у світі. Створення ПІК супроводжували, з одного боку, ентузіазм і надія на краще майбутнє, а з іншого — протести тих, на чиї плечі лягло фінансування його діяльності. Принцип був простий: бюджет Польського інституту кіномистецтва формують ті, хто отримує прибуток від авдіовізуального ринку — кінотеатри, дистриб’ютори, стримінгові платформи. Усі вони вносять до бюджету організації по 1,5 % своїх доходів. Не дивно, що незабаром з’явилися противники «державного збору», як був названий цей принцип фінансування. Вони ставили запитання, чи точно ці гроші не будуть витрачені даремно, чи є гарантія, що Інститут зробить свій внесок у воскресіння польського кінематографа? Багато хто очікував, що зміни настануть швидко, протягом двох-трьох років. Однак кіновиробництво та зміни в кінотеатрах і дистрибуції — процеси, розраховані на довгі роки. Рішення про дотації на зйомки ухвалюють експертні комісії, що складаються з продюсерів, режисерів і кінознавців. Серед них — найбільша польська продюсерка Ева Пущинська, на рахунку якої «Оскар» та Європейська кінопремія, режисери Маґнус фон Горн, Лукаш Рондуда, режисерки Маґдалена Лазаркевич та Аґнєшка Звєфка. Отож кожен — і дебютант, і заслужений кінематографіст — має пройти через одну й ту саму систему оцінки.
Досвідчені кінематографісти захищалися від нашої політики, вважаючи неприйнятним те, що досвідчені професіонали мають піддаватися оцінці, насамперед, заснованій на якості сценарію, нарівні з дебютантами. Були ситуації, коли один режисер поскаржився на нас омбудсмену, а інший звернувся до комітету з культури в Сеймі, бо не отримав фінансування на свій фільм.
Міжнародні нагороди
Діяльність Інституту різнобічна: він опікується підтримкою фестивалів, розвитком кінотеатрів, освітніми проєктами, просуванням польського кіно за кордоном, але найважливішою сферою таки залишається розподіл коштів. Фінансова допомога Польського інституту кіномистецтва дала змогу знімати художні фільми, не орієнтовані суто на комерційну вигоду, і відкрила поле для експериментів; молоді режисери також отримали можливість знімати (ПІК дотує, наприклад, короткометражні фільми й етюди студентів кіношкіл). Експеримент вдався — кількість і якість польських фільмів зросла, вони почали збирати в кінотеатрах дедалі більше глядачів й отримувати призи на головних світових кінофестивалях. Найкасовіші в польському прокаті картини: «Клір» (Kler, 2018) Войцєха Смажовського, що зібрав 5,2 мільйона глядачів; «Мистецтво кохання. Історія Міхаліни Віслоцької» (Sztuka kochania. Historia Michaliny Wisłockiej, 2017) Марії Садовської — 1,8 мільйона; «Місто 44» (Miasto 44, 2014) Яна Комаси — 1,7 мільйона, «Валенса. Людина з надії» (Wałęsa. Człowiek z nadziei, 2013) Анджея Вайди — 1,4 мільйона. Польські імена знову зазвучали на майданчиках міжнародних фестивалів, а 2015 року фільм «Іда» (Ida, 2013) Павела Павліковського отримав «Оскара» в номінації «Найкращий фільм іноземною мовою» — перший і поки що єдиний у польському кінематографі. Хоча номінантами «Оскара» ставали й інші картини з Польщі: «У темряві» (W ciemności, 2011) Аґнєшки Голланд, «Тіло Христове» (Boże Ciało, 2019) Яна Комаси, «Іа» (Io, 2022) Єжи Сколімовського.
Кадр із фільму «Тіло Христове». Джерело: пресматеріалиУ 2015 році іншої престижної кінопремії, «Срібного ведмедя» Берлінале, був удостоєний фільм Малґожати Шумовської «Тіло» (Ciało, 2015). Три роки згодом, 2018, нова картина Павліковського «Холодна війна» (Zimna Wojna, 2018) перемогла на Каннському кінофестивалі в номінації «Найкраща режисура», а нова стрічка Шумовської, «Обличчя» (Twarz, 2017), заснована на реальних подіях, знову отримала «Срібного ведмедя».




